Коли закриють Фонд кіно?

Антон Малышев розповів МК, на що витратять 5 млрд держпідтримки

На Кінотаврі триває відключення світла під час показу конкурсних картин в Зимовому театрі. Але якщо кінематографісти занурюються в темряву на декілька хвилин, то сочинцы регулярно зазнають на собі труднощі олімпійського будівництва. Світло відключають на декілька годин, так що устигають розморозитися холодильники. Введення кожного будівельного об’єкту, удома або готелю, прирікає на пітьму цілі вулиці і райони. А доки кінематографісти переносять нас зовсім в інші широти.

Геннадій Авраменко

Юсуп Разыков представив фільм Сором, герої якого – підводники, а вірніше, їх дружини і діти, – живуть на Кольському півострові. Тут від жаху і довгого очікування божеволіє навіть собака, що відчув загибель хазяїна. Човен ляже на дно, але про це не відразу повідомлять. А мати поведе двоє малолітніх дітей в гараж, щоб разом прийняти смерть від задухи. Жити без чоловіка і батька своїх дітей вона не хоче. Злякати, по словах Юсупа Разыкова, бажання не було. Але він як режисер міг робити тільки так, а не інакше. Якщо не бачити титрів, то і в голову не прийде, що Сором знімав автор Оратора і Жіночого царства. Разыков – по суті етнічний узбецький режисер. Не так давно він перебрався з Узбекистану в Москву. Його колишні картини були затребувані фестивалями. А його попередній фільм – Гастарбайтер – навіть міг стати хітом.

На Кінотаврі триває відключення світла під час показу конкурсних картин(19 )

Але мрії про те, що його подивляться усі наші приїжджі і зроблять касу, виявилися марними. Правда, один чеченський олігарх прислав Юсупу лист: Брат, тримайся. Ми поруч!. Сором відрізняє інше кінематографічне і навіть ландшафтне мислення. Це сама європейська картина у фільмографії режисера. Разыков не хотів ніяких аналогій з підводним човном Курськ. Тим більше що після війни сталося близько 30 подібних аварій, про які ми нічого не знаємо. І все-таки аналогій з Курськом не уникнути. Творці фільму спілкувалися з сім’ями підводників, притягнули акторів мурманських театрів, які і стали основними виконавцями. Пробували не акторів, наприклад, мурманчанку, що працювала на ринку. Обличчя знайшли виразні.

Іван син Амира – режисерський дебют Максима Панфілова, рідного брата відомого кінорежисера Гліба Панфілова(Початок, У вогні броду немає, Романовы. Вінценосна сім’я, В крузі першому) і його вірного соратника на знімальному майданчику. Але настав момент самовизначення. З великою працею Максим знайшов фінансування і відправився в Узбекистан услід за евакуйованою в роки війни героїнею Машею. Її роль виконала польська актриса Кароліна Грушка. У узбецькому кишлаку російська жінка стає третьою дружиною узбека, роль якого відмінно зіграв Бобур Юлдашев з Ташкентського молодіжного театру, потомствений актор в чотирьох поколіннях. А потім повернеться той, що вважався загиблим російський чоловік Іван – Дмитро Дюжев – лейтенант Чорноморського флоту. Виконана була велика робота, наймався консультант по узбецьких обрядах. Традиції йдуть, про них забувають. А в сучасному Узбекистані – немало змішаних шлюбів. Дружина Бобура Юлдашева – гречанка. Це до питання про те, як там до росіян відносяться, який у багатьох виникав після фільму. Кароліна Грушка тепер нудьгує по Узбекистану, де самовіддано знімалася, а потім поїхала в холодний Севастополь, будучи на п’ятому місяці вагітності. Переносила усі труднощі стійко. Тепер у неї і її чоловіка Івана Вырыпаева росте дочка. Максим Панфілов в якийсь момент цілком пішов в індійське кіно, дуже популярне в Узбекистані, по суті, відпрацював формат серіалу. Дивно, що, пройшовши відмінну школу у старшого Панфілова по частині відтворення побуту, – він влаштував маскарад на екрані, що не залишає ніякої довіри до того, що відбувається.

Що стосується позаконкурсної програми, то тут ковдру на себе перетягнула новина про затвердження нового списку лідерів вітчизняного кіновиробництва, тобто компаній, які отримають півтора мільярди рублів від Федерального фонду соціальної і економічної підтримки вітчизняної кінематографії(Фонду кіно). Тих самих, що повинні притягнути максимально широку глядацьку аудиторію. До списку увійшли 13 компаній. Серед них – студія ТРИТЭ Микити Міхалкова, РОК Олексія Учителя, Арт Пикчерз, пов’язана передусім з ім’ям Федора Бондарчука, СТВ Сергія Сельянова і Инджой мувиз, що радувала населення таким опусом, як Вагітний.

На Кінотаврі нас ще раз ознайомили з досягненнями Фонду кіно. Ось деякі цифри. Доля зборів фільмів фонду на початку 2013 року склала 10,3% від усіх зборів на території Росії. Ці фільми подивилися 50 мільйонів глядачів, а за три роки діяльності фонду сумарні касові збори картин, створених при його підтримці, склали 10 мільярдів рублів. Як усе це співвіднести з розмовами про те, що фонд себе не виправдав, які спричинили відставку колишнього керівника Сергія Толстикова? Про це ми запитали у нинішнього виконавчого директора фонду Антона Малышева.

- Антон, так Фонд кіно процвітає?

- Міністр культури Володимир Мединский на зустрічі з Володимиром Путіним сказав, що діяльність фонду його цілком влаштовує. Ми працюємо. Запустили конкурс, виділили кошти. А якщо до кінця року, припустимо, фонд не виконає поставлених перед ним завдань, тоді розмовлятимемо. Ми уточнили функції, конкретизували, хто і чим займається. Фонд займається комерційним кінематографом, Міністерство культури – соціально значимим, документальним і арт-кіно. Тепер немає змішення, а раніше воно було. Завдання перед фондом коштує конкретна – збільшити долю глядачів усередині країни. У нас жорстка спрямованість на максимально чітку експертизу, щоб підтримку отримували ті картини, які мають шанс зібрати глядача. Раніше фонд займався відразу багатьма речами: підтримував соціально значимі проекти, проводив заходи по всьому світу, займався розвитком копродукционных зв’язків між країнами. Зараз усю непрофільну історію з фонду зняли. Ми не відволікаємося ні на що інше.

- Вузький профіль?

- Конкретна точка, в яку ми б’ємо. І намагаємося робити це максимально ефективно. У нас кращі експерти, які можуть реально прогнозувати глядацький успіх картини і оцінювати його. За три роки фонд довів свою ефективність. Так, можливо, були помилки, але подивитеся на результат. Усі картини, які виходять в прокат і збирають велику кількість глядачів, не сталися б без підтримки Фонду кіно. За рідкісним виключенням. Не було б ніякої Легенди №17. І Метро б не було, і Духless. Результат є. Фонд кіно виник у той момент, коли Міністерство культури виділяло максимум мільйон доларів на один проект, ніяких пріоритетів у компаній, що багато років успішно працювали на ринку і зарекомендували себе, не було. Оголошувався конкурс, в якому міг перемогти хто завгодно. Отримували свій мільйон. А де ці фільми були? Чи виходили на екрани? Зараз принаймні наше кіно представлене в кінопрокаті. Я як глядач приходжу в кінотеатр – і у мене є вибір. А раніше такої можливості не було.

- Який об’єм коштів, які має в розпорядженні фонд?

- Цього року виділене всього 5,3 мільярда, з них 3 мільярди доводиться на Фонд кіно, решта – на Міністерство культури. Об’єм коштів у нас став менше, але цього року багато функцій з нас зняли. Ті засоби, які ми маємо в розпорядженні, вони не захмарні. Те, що у нас в цілому виділяється в країні на підтримку кіно, – це бюджет одного Хоббіта. А ми воюємо з такими фільмами на нашому ринку. При тих грошах, які у нас є, ми цілком гідно конкуруємо. Не забувайте, що у нас є і завдання по розвитку галузі. Чому частина грошей виділяється на поворотній основі, чому ввели інструмент по компенсації процентної ставки за кредитом? А тому, що ми підштовхуємо наших серйозних виробників, говоримо їм: давайте підемо в цивілізованому напрямі. Ідеальна ситуація для мене, коли не буде державних грошей, коли буде система кредитування по ставках кіновиробництва, коли з’явиться та кількість кіноекранів, яка дозволить відбивати картини в прокаті. Коли не буде того рівня піратства, про яке зараз кричать усі виробники. Тоді і закриємо Фонд кіно

Культурні події

Коментарі закриті.