А в мріях – святий бомж на тумбі

Художник Крістоф Пеггелер : Я радий, що мої скульптури стали обличчям Дюссельдорфа

У кожного міста є свій, той особливий знак, який робить його неповторним. Париж – це Ейфелева вежа, Лондон – Тауэр-бридж, Москва – Кремль або храм Василя Блаженного. Немає візуальної фішки – ніби як і міста немає. У німецького Дюссельдорфа, практично зруйнованого під час Другої світової війни, 13 років тому з’явився свій розпізнавальний знак – так звані живі скульптури, що по суті, стали пам’ятниками простим городянам. І це не образ, не красиві слова, а факт : буквально кожен може упізнати себе в діловому бізнесменові з портфелем або в парі тих, що вальсують. Що вже говорити про парочку тих, що цілуються. Такі незвичайні скульптури придумав художник Крістоф Пеггелер. Його-то я і відшукала в Дюссельдорфі, визнаному найзеленішим містом Європи.

Мріюча дівчина.

Такого зразка міської скульптури дійсно немає ніде. Це не бронзові хлопчики, музиканти, милі безіменні тіточки з в’язанням, європейські столиці, що наводнили тепер, і малі міста з містечками. Вже тим більше не державні діячі, поети, музиканти, що прославили свою велику і малу батьківщину. Це пересічні громадяни, що щодня ходять, їздять, бігають по вулицях Дюссельдорфа. П’ють пиво, цілуються, сумують або голосно регочуть…

Ось, скажімо, виходиш ти з Центрального вокзалу і здригаєшся – виявляється, саме тебе фотографує людина у світло-сірому костюмі. Неначе живий, з плоті і крові, камера-мен застиг у бажанні зафіксувати тебе, красуню. І костюмчик у нього що потрібно, модний: Посмішечка! Знімаю. Він знімає, а ти його гарненько роздивляєшся, тому що фотограф цей забрався на високу афішну тумбу. Ось тільки не забрався, а поставив його туди Крістоф Пеггелер, оригінальна особа. Інший би до такого просто не додумався.

Таких фігур в столиці Північного Рейна-Вестфалии вже дев’ять. Повз одну з них я проїжджаю кожен ранок на убане, тобто наземному метро, – чоловік середньої статури з віковим животиком, що позначився, в синіх по коліна боягузах – і теж на тумбі. Рушник білий, в смужку, через плече, волосся темне, гладко зачесане(чи то з душу вийшов, чи то тільки що поплавав в Рейні). Причому на тумбі ніяких інформаційних носіїв – хто це, мовляв, і з якого приводу зафіксований – ні.

Унікальні роботи художника Крістофа Пеггелера(10 )

- Як виникла ідея поставити на постамент нічим громадян, що особливо не виділяються? - запитую я Крістофа. Йому за п’ятдесят. Довгов’язий такій, але спортивний. З довгими руками, в окулярах на довгому ж носі. Схожий на казкового дивака, і від нього, як струмом, б’є весела енергія. Ми зустрілися в офісі Російського суспільства землі Північний Рейн-Вестфалия.

- Із-за того що я розписую самі різні об’єкти, я багато років спілкуюся з граффитчиками. Одного разу вони мені показали свої роботи, і я звернув увагу на одну з них – афішна тумба, на якій стояла балерина. І вони мені сказали: Крістоф, ти повинен реально це зробити. Так почалася колекція моїх людей. Я часто чую, як їх називають живими скульптурами. Так, це стрит-арт, і роботи мої аналогічні граффіті, тільки граффіті нелегальні, а мої цілком, і навіть визнані тепер. Із-за них, як це ні прикро звучить, мої картини виросли в ціні. (І чому це прикро? – думаю про себе.)

- Їх дійсно називають живими скульптурами?

- Так, але якщо бути точним, то це – Зойлен хайлиге(Saulenheilige), що в перекладі означає: перше слово – тумби, друге – святі. Тобто як би святі на тумбах. Мої святі – це типажі Дюссельдорфа, можна сказати, збірні образи, які не виділяються з натовпу нічим таким екстравагантним.

Насправді, провівши ретельний огляд по місту дев’яти оригінальних пам’ятників, я не виявила ні кричущих ірокезів, тотальних татуювань на кінцівках або якогось зухвалого одягу. Жодного фріка – на афішних тумбах люди як люди, але… Ось що важливе – при усій типовості в кожному читається індивідуальність, доля. Про кожного з дев’яти можна придумати свою історію, яку душі завгодно.

- А коли з’явилася перша скульптура і який тип заслужив право першим на увічнення?

- Перші дві з’явилися в 2000 році – бізнесмен і дівчина. У мене не було конкретної моделі, і бізнесмена я малював з себе. Хоча я не ходжу в офіційному костюмі і з портфелем. А дівчина. це моя дружина, тільки 13 років тому. Фото, з якого вона змальована, я зробив якось у відпустці – бачите, вона коштує, заклавши руки за спину, і так мрійно, безвідповідально дивиться в небо. Сині джинси, червона майка – по-моєму, симпатично.

Крістоф показує креслення і розкриває секрети своїх святих. Виявляється, як таких моделей у нього немає, йому ніхто не позує. Він їх видивляється на вулиці, фотографує. Потім довго і ретельно промальовував на папері.

- Малюнки я вивіряю на комп’ютері, потім роблю макет з дроту у натуральну величину. Матеріал, з якого вони зроблені, – поліестер. Технологія дуже трудомістка. На виготовлення однієї скульптури від початку до кінця йде іноді до півроку. Історія ця, скажу вам, не швидка: на одну пішли три місяці, і це була найшвидкісніша робота, а найтриваліша тривала сім місяців.

- Який розмір скульптур?

- Скульптури буквально трохи вище, ніж в житті, – приблизно 180-190 см, тобто плюс 10-20 сантиметрів до реального зростання. І тумба – 3,80 см Я покриваю їх акрилом. Із-за погодних умов вони час від часу припадають пилом, фарба блякне, і тоді їх миють, а я поправляю колір. І в цьому проблема – потрібно увесь час щось поправляти.

- Цікаво, а тумба, яка є постаментом, спеціальним чином під скульптуру оформляється?

- Ні, на тумбах – звичайнісінька рекламна продукція. Тобто частина рекламного життя нашого міста : вона така, яка є, і не має бути адаптована під скульптуру.

Я думаю: ось Москва і Дюссельдорф вважаються містами-побратимами. У Дюссельдорфі один з парків назвали на честь російської столиці. Та і Москва зусиллями нової влади все активніше старається навести на себе європейський лиск: парки, велосипедні доріжки і навіть лавки з Відня з’явилися. Чом би не прикрасити наше місто унікальною скульптурою художника з Дюссельдорфа? Ось тільки хто стане типовим представником мегаполісу – депутат? Ні, Крістоф Пеггелер за такого б не взявся.

- Крістоф, важливе питання: як влада міста прийняла вашу ідею і хто фінансував її?

- Фірма, яка, власне, встановлює рекламні тумби, перша захопилася цією моєю ідеєю. Коли я показав макет адміністрації міста, то адміністрації ідея дуже сподобалася. Рада художніх експертів міста теж схвалила скульптури. Але в адміністрації мені сказали: грошей немає, тому шукайте спонсорів. Але в принципі так робиться завжди. Проте місто дало дозвіл на установку перших скульптур і навіть заплатило страховку. Власне, дозволу як такого від міста не тре6овалось, оскільки платформа, на яку встановлюють скульптуру, належить фірмі, що містить рекламні тумби. Так що на той момент мені залишалося тільки знайти спонсорів. Я знайшов, і гроші пішли на заливку форм поліестером – усе це дуже і дуже дорогий процес.

- Але бронза ж дорожча.

- Бронза у будь-якому випадку мені була не потрібна, оскільки вона не дає можливості передати фарби. Я хотів, щоб у людини, яка перший раз побачила скульптуру, було відчуття, що на тумбі стоїть жива людина. Тобто не об’єкти у вигляді пам’ятників і барельєфів, а щось живе. Тепер ці скульптури роблять обличчя Дюссельдорфа – і в туристичних маршрутах, книжках вони згадуються. Минулого року одна косметична фірма в Кельні навіть випустила їх у вигляді гігієнічної губної помади. Дивіться.

Я знімаю синю вузьку кришку, висуваю тюбик, а звідти замість липкого стержня для губ виїжджають танцюючі. На жінці жовте, урозліт сукня, чоловік у відпрасованих коричневих брюках – щасливі, в захваті… А автор говорить:

- Знаєте, мені дуже приємно чути, що скульптури стали обличчям Дюссельдорфа, що по них його упізнають. Але як для художника для мене важливіше вийти на вулицю, як це роблять граффитчики, і показати людям, що це теж мистецтво. Можна робити стрит-арт і таким чином.

Як це ні прикро(він наполягає на цьому слові), але саме за рахунок своїх знаменитих скульптур у Крістофа виросла ціна як у художника. А художник він приголомшливий, з хорошою академічною школою, індивідуальним стилем. Але особливість його в тому, що малює він не на полотні, а на фанері. І взагалі на всьому, що підвернеться під руку. Ось упаковка – великі листи фанери – для крихких предметів: їх у такому вигляді перевозять в літаках. На фанері з’являється гола жінка у воді. А це – розкладачка, причому армійська: її він розписав тушшю.

- Розкладачка – це найоригінальніший предмет, який вас надихнув?

- Я розписував деталі, які утримують бетон. Стільницю від столу. Що ще? Бубон африканський і шкільні парти в Стамбулі. Я з’єднав чотири кришки від них, і вийшло п’ятиметрове панно. Немає предмета, який би від мене сховався.

- Чому ви відмовилися від традиційного набору художника – полотно, папір?

- Колись я дуже багато малював на полотні, але був момент, коли полотна не виявилося під рукою – і я намалював на першій речі, що попалася, – фанері. Мені не сподобалося, і я здер малюнок шпатом. У цей момент хтось увійшов, побачив залишки мого живопису і сказав: Крістоф, це ж класно! Залиш фанеру. Ти бачиш життя дерева до того моменту, поки до нього не доторкнулася чужа рука, на нім є вже інформація. І в той же час бачиш картину, яку на дерево поклав художник, і ці речі між собою можуть переговорюватися. Ось ті ж парти – колись на них щось надряпали школярі. Навіть після зачистки ці написи проступають на дереві. І вони починають вступати в контакт з моїм малюнком.

- Крістоф, так чому для вас прикре те, що інших художників безмірно радує, і вони щосили до цього рвуться – до високих цін за свої роботи?

- Поясню: я вже сам, напевно, на даний момент не зміг би купити власні картини. І це не зовсім добре – мистецтво має бути демократичним. Сьогодні якщо у тебе є ім’я, то платяться божевільні гроші. Але інвестиції такі робляться часто не по таланту, а тому що гроші просто інвестують в щось. А є група художників, які роблять, неповторні речі, але не можуть собі дозволити займатися творчістю, щоб підтримувати себе матеріально.

- Останнє питання – ваші скульптури прикрашають тільки Дюссельдорф?

- Ще одна тепер є в Кельні. А бізнесмен мій минулого року їздив в турне – в Швейцарію і Корею. Зрозуміло, Південну. Скульптур дев’ять – бізнесмен, мрійлива жінка, танцююча пара, турист, що йде купатися на Рейн, батько з сином, парочка, що цілується, мигрантка з дитиною. Ця скульптура показує – попри те, що мігранти не є частиною німецького суспільства, все одно мають право разом з іншими представниками соціуму піднятися на висоту. Але серія ще не закінчена, є декілька цікавих ідей. Наприклад, зробити бомжа – він увесь готовий у мене в голові. Незважаючи на те що Німеччина живе добре, між соціальними шарами існує велика різниця. А ця людина, яку я хочу робити, – з самого низу суспільства, і ці низи живуть по-іншому.

P.S. Автор дякує за допомогу в підготовці матеріалу голови Російського суспільства землі Північний Рейн-Вестфалия Яну Звягину.

Дюссельдорф – Москва.

Культурні події

Коментарі закриті.