Князи бруду не бояться

Зірвати прем’єру Князя Ігоря у Великому театрі не вдалося

Прем’єра Князя Ігоря у Великому театрі в постановці Юрія Любимова відбулася. Був успіх. А скандалу, який затівала або, швидше за все, робила вигляд, що затіває група творчої інтелігенції, так і не сталося. І справа зовсім не в толерантності аудиторії, яка не ризикне скривдити метра російської режисури. А в тому, що 96-річний Любимов зробив хороший спектакль з мотивованою концепцією і переконливою надідеєю, нічим авторській ідеї Порфирія Бородина, що не суперечить.

У цьому складі: Кончаковна – Світлана Шилова. Володимир Ігоревич – Роман Шулаков.

Дамир Юсупов

Скандал у вигляді флешмоба затівався навколо вилученої арії Кончака. Обговорювалася можливість такої акції : група обурених громадян після репліки, за якою повинна йти купейна арія, починають її співати. Що за тим йде – легко здогадатися: спектакль зірваний. Звичайно, нічого цього не було. Попіарилися – і будить. Але ось був би цирк, якби заспівали фальшиво! Йдеться про знамениту арію Кончака, в якій він пропонує полоненому Ігорю коня будь-якого, будь-який шатер і красуню, – теж будь-кого. Любимов її викинув.

Зате зберіг іншу арію, яку як правило купірують. У ній Кончак зовсім не такий гостинний хазяїн, а як раз навпаки – кровожерний ворог Русі. Та історія, яку режисер збудував на матеріалі опери Бородина вимагала саме такого відбору тексту. Адже не потрібно забувати, що ми дійсно маємо справу з матеріалом, а не з готовою оперою, яку композитор писав майже 20 років(ненадовго відриваючись від зайняття хімією). У оперу цей матеріал перетворили соврешенно інші люди. Наприклад, Римский-Корсаков і Глазунов, які її оркестрували і монтували.

Саме тому Ігор увесь час піддається режисерами креативному монтажу: то опера закінчується оптимістичним хором, що прославляє князя, що втік з полону, то – депресивним хором поселян. Очевидно, що Любимов і залучений ним до роботи з партитурою композитор Павло Карманов мали повне право вибудовувати порядок сцен відповідно до своєї ідеї. І вийшло дуже логічно. У любимовской версії сюжет про князя Ігоря, який(як це нерідко бувало з російськими і потім радянськими знаменитими полководцями втрачав більше свого війська, чим побивав чужого), – це трагічна сторінка історії Росії.

У цьому складі: князь Галицький – Володимир Маторин.

Дамир Юсупов

Покаяння Ігоря, переможеного і винуватого – ось головна тема опери. Проте, Любимов використовує оптимістичний варіант фіналу, в якому, – надія на перемогу і, зрозуміло, імперську тезу про те, що на Русі князям завжди – слава. Навіть, коли їх тільки що полили брудом за повною програмою. І в цьому з Юрієм Петровичем не можна не погодитися: врешті-решт, навіщо Мусину-Пушкіну треба було знаходити(а можливо, і вигадувати) цей список з російського епосу, коли б не потреба у базі для національної самоідентифікації? І хіба сьогодні ми не потребуємо патріотичного імпульсу, як і 200 з гаком років назад?

Зиновій Марголин зробив наповнені повітрям красиві декорації, що грають в прекрасному світловому рішенні Дамира Исмагилова. Все дуже лаконічно, але виразно по колірному рішенню. Половецькі танці стали ефектним ядром першого акту : реконструйована хореографія Касяна Голейзовского, яка виглядає сьогодні дуже сучасно. Акторський склад, який довелося побачити і почути музичному оглядачеві МК, – досить рівний. Краще враження – від Ганни Нечаевой в партії Ярославны.

Михайло Казаков в ролі Ігоря викликає співчуття і співпереживання : він дійсно щирий у своєму відчаї. Голос його, як завжди, легко перекриває оркестр, хоча є відчуття, що співак став злоуптреблять відкритими голосними. Паата Бурчуладзе в партії Кончака притягнув яскраво вираженим східним колоритом. І це було головним в його співі.

У паузах між сценами на завісі з’являлися епіграфи, запозичені з текстів Біблії. Перший серед них – Спочатку було Слово. Ну, тобто Слово про полк Игореве. А десь в середині – Ти зважений на вагах і знайдений дуже легким. Вираження, відоме як Мене, текел, упарсин. Тобто, в перекладі простою людською мовою – усім кердык. Але не такий Любимов, щоб на цьому апкалиптическом заяві завершувати спектакль. І тому у фіналі виникає ще один слоган: Милості хочу, а не жертви. Ці слова Ісуса означають, що щирі добрі справи миліше небесам, чим сліпі жертвопринесення. Як це коррелируется з фіналом опери, в якому Ігор збирається зібрати нові полиці, щоб просунути їх на половців? Важко сказати. Не даремно ж саме на цьому обривається Слово про дивні подвиги Ігоря. Зате ми пам’ятаємо, що син Ігоря Володимир(Олексій Долгов) одружився на Кончаковне(Олена Заремба). І в цьому цілком можна угледіти передумови для мирного співіснування ворогуючих сторін.

Культурні події

Коментарі закриті.