Вагнер і верді шумлять у Фінляндії на своєму двохсотріччі

У мальовничому місті Савонлинна проходить міжнародний оперний фестиваль

У фінському місті Савонлинна у розпалі щорічний оперний фестиваль. Цього року він розміняв вже другу сотню років. Сто перший сезон знаменитого огляду притягнув небувале число гостей не лише з Фінляндії, але з інших країн Європи, і звичайно, з Росії. Увечері вони слухають оперу, а вдень насолоджуються природою і вивчають місцеві пам’ятки, які на ділі значно більше, чим багато хто думає.

Сцена з Макбет.

Історія самої Савонлинни – одного із старих поселень у Фінляндії – примітна тим, що її увесь час хто-небудь відкривав. У 15 столітті це були шведи, що побудували тут один з щонайпотужніших своїх форпостів, – фортеця Олавинлинну. У 1803 році російський імператор Олександр Перший, проїжджаючи в цих місцях, був уражений красою місцевої природи, багато захоплювався і напучував фіннів неодмінно розвивати дивовижний край. У 1912 році Айно Акті, власниця прекрасного сопрано і перша фінська оперна співачка здобула світову славу, відкрила незвичайну якість акустики фортеці Олавинлинна і організувала тут національний оперний фестиваль. Будучи, мабуть, непоганим бізнес-менеджером, Акті одночасно з фестивалем притягнула в місто спортивні змагання. На обидві події з’їхалася величезна кількість гостей. Вдень вони змагалися або хворіли за спорт, вечорами переоблачались в нарядне і вирушали у фортецю слухати оперу.

Через сто років Савонлиннский фестиваль з національного переріс в міжнародний, став найвідомішою подією світового рівня в культурному житті Фінляндії. Щорічно подивитися спектаклі фестивалю приїжджає близько 60-70 тисяч чоловік, з них приблизно 10% – іноземці. У той час – приблизно місяць – доки вечорами із-за стін Олавинлинни лунають звуки провідних світових оперних партій, за фестивалем стежить уся країна. Що до жителів міста – здається, оперний огляд торкається кожного з них.

Нинішня програма фестивалю відмічена операми двох композиторів-ювілярів : Рихарду Вагнеру і Джузепе Верді цього року відмічають свої двохсоті дні народження – в їх честь в Савонлинне дають Травиату, Макбета і Лоенгріна. З гостьових прем’єр – спектаклі Михайлівського театру : Євгеній Онєгін і Бал-маскарад. Артисти в один голос признаються: виступати в таких незвичайних історичних декораціях – справа особлива. Наприклад, з школи відома усім шекспірівська історія про надмірне жадання влади, витончене злодійство і зраду, заснована на реальних подіях, в стінах середньовічної фортеці виглядає набагато правдоподібніше – пробирає до мурашок. Виконавці заголовних партій в Макбете – мабуть, головній прем’єрі огляду, – солісти із США. Стівен Гертнер і Чилла Борош приголомшені власними відчуттями: – Фортеця ідеально підходить для Макбета, – вважає Чилла. – Вона допомагає налаштуватися на Шекспіра, який був дуже точний в деталях. У такому місці дух злодійства набагато яскравіший!

Живим оркестром, який до ями пробирається крізь маленьке арочне віконце в стіні, в цьому вечір диригує знаменитий англійський маестро, за сумісництвом головний диригент московської Нової опери, Ян Латам-Кениг. Йому вже доводилося виступати у фортеці, проте не її автентичність вражає його передусім. Найбільше мене потрясло, що усі, хто має відношення до фестивалю, знаходяться тут тому, що нескінченно віддано люблять те, що роблять, а зовсім не тому, що у них зобов’язання або контракти.

А ось інший диригент – Лоенгріна – він же художній керівник фестивалю – Яри Хямяляйнен – стверджує, що відкрив секрет легендарної акустики Олавинлинни, що стала. Уся справа в кам’яних стінах. У тому, що кладка така нерівна. Тому звук відбивається більш глибоко.

Тут, правда, доводиться швидко бігати – вгору і вниз, через величезну сцену, щоб устигати до своїх реплік і арій, – уточнює Брайан Реджистер. – Знадобився час, щоб звикнути. Після Савонлинни ми, схоже, будемо в хорошій фізичній формі. Лоенгрін – друга за значимістю після Макбета прем’єра цього року. Повністю зберігши лібретто, автори сучасного трактування – німецька команда – з’єднали три історичні періоди: середні віки, коли виникла легенда про лицаря-лободу, епоху романтизму, коли був написаний Лоенгрін, і сьогоднішній день, коли соціальне замовлення на рятівника-месію не менш актуальне, чим за часів Вагнера. Знамениті фінські оплески – тут прийнято не лише ляскати в долоні, але і щосили тупати ногами – знак вищого задоволення. Мистецтво у фортеці фінни приймають дуже щиро і на ура.

Тим часом організатори фестивалю все більшу ставку роблять на російського глядача і Росію. Окрім історичних зв’язків, саме географічне положення диктує пріоритети. Ми хочемо зробити фестиваль ще відомішим в Росії, – говорить Ян Страндхолм, тільки що призначений директор Міжнародного оперного фестивалю в Савонлинне. – Мені завжди дуже потішно: якщо сісти на потяг з Хельсінкі – доїдеш до Савонлинни за 4 години, навіть трохи більше. А від Петербургу до Савонлинни – 3 години 36 хвилин. Так що ми дійсно близько. Ще одне завдання – вивести оперу з категорії елітарного мистецтва.

В очікуванні вечірніх спектаклів публіка, як і за часів Айно Акті, шукає розваг на свій смак. Наприклад, можна дати юшку відпочити від звуків опери і послухати тишу. Зробити це добре на березі будь-якого з озер Савонлинни. Або відправившись до спеціальної кімнати тиші. Знаходиться така неподалік – в містечку Пункахарью – в музеї лісу. Діорама є фото одного із заповідників Фінляндії, і відтворює звуки лісу, шум води, голосу тварин і птахів. Людська мова в цьому просторі – під забороною. Сьогодні тиха кімната – частина експозиції музею лісу Лусто. Музей входить в десятку найбільших в країні. У нім наочно представлена історія краю, для якого ліс, – поилец, годувальник, працедавець, і звичайно, головний герой народного епосу. У дворі музею декілька чоловік як і раніше випилюють улюбленої у Фінляндії тварини – ведмедя. У увесь його багатирський зріст.

На контрасті з високим мистецтвом добре виглядає народна творчість. Зовсім поряд з Савонлинной, в містечку Путкинотко, колись жив відомий фінський письменник Йоел Лехтонен. Сьогодні в його честь граються уривки з творів. Просто неба клуб акторів, що вийшли на пенсію, переконливо зображує життя своїх бабусь і дідусів – Лехтонен жив в цих місцях в першій третині 20 віків. Кожне літо він, досить вже заможна людина, інтелігент, приїжджав у своїй будинок і ставав простим селянином, ділив з сусідами непростий побут, біди і радощі. Такий життєлюбний в творчості, Лехтонен пішов з життя із власної волі. Сьогодні його творчість переживає нову хвилю інтересу, яка, як і багато що тут, пов’язана з ентузіазмом людей, щире що люблять свою культуру.

Культурні події

Коментарі закриті.